Luis González
Palacios

Luis González Palacios (Lerma, 1959). Antes de dedicarse por completo a la escultura ejerció durante muchos años la docencia, y de ahí trae una sola certeza: la escucha atenta.

Se refugia en el material desechado —metales industriales, madera de olivo abandonada, componentes mecánicos obsoletos—, en el que reconoce la memoria del trabajo y del tiempo. Lo que fue útil y ya no lo es le ofrece, paradójicamente, un lugar.

Construye desde la deserción, entendida no como huida sino como negativa a seguir dentro de una lógica que borra lo que ya no produce. Y el presente lo atraviesa mientras trabaja: lo que ocurre fuera entra en la materia, se deposita, exige forma. De ahí surgen series como Paisajes de Guerra, que documenta a partir de fotos de satélite fijando las coordenadas GPS de territorios bombardeados en Gaza y Ucrania; Ecos del Fuego, que materializa en metal la huella que permanece cuando todo ha terminado; o Sabotaje, que examina la saturación tecnológica y las nuevas formas de dependencia, y propone interrumpir el flujo como forma de resistencia.

Frente a ellas, Tierra ofrece refugio en lo orgánico: madera de olivo rescatada y traviesas de tren, donde «las manos hacen y el cerebro calla». En estos materiales encontró una forma de estar en el mundo.

En Cartografía del Movimiento aborda el concepto físico de la dinámica y, al mismo tiempo, reflexiona sobre la propia práctica escultórica. Tres estados —Inercia, Impulso, Desplazamiento— se materializan en ensamblajes de metal y componentes mecánicos recuperados. En Ferrum la operación es más silenciosa y más formal. Chatarra que en el suelo son cuerpos sucios encuentra, en el encaje con otras piezas, geometría, luz, posición en el espacio. Rescatarlos es devolverles presencia.

Sabe que un desertor tiene una legitimidad frágil para levantar testimonio, y construye igualmente: rescatando lo descartado, interrogando la ruina, buscando en ella la posibilidad de un sentido nuevo.

En 2026 su obra se expone en Patricia Cancelo Art Gallery (Bogense, Dinamarca) y en la 46 Muestra Internacional de Arte Contemporáneo del Museu Etnogràfic de Ripoll (Girona), y se incorpora a la Colección Abarclas de Galería Abartium. En 2025 participó en Akelarre Art Fair (Palacio Santa Bárbara, Madrid), Galería Ra del Rey (Madrid), Galería Abartium (Caldetenes) y Galería Mariam Cremades (Alicante), y fue finalista del XI Certamen Nacional de Escultura de San Bartolomé de la Torre (Huelva) y del III Concurso Internacional de Escultura ICRE (Monestir de Sant Pau del Camp, Barcelona). Reside y trabaja en Castellón. Está representado por 1819 Art Gallery y su obra forma parte de la colección de Galería Abartium desde 2024.